Pinta BAphoto 2025: Fotografía en modo expandido
sábado, 11 de octubre de 2025
La feria de fotografía más fuerte de la región vuelve a La Rural con una edición que toma en serio eso de “imagen expandida”: performance, archivo, materialidades híbridas y cruces editoriales conviven sin pedir permiso. El marco es claro: 21.ª edición, Pabellón 8, con fechas oficiales del 16 al 19 de octubre y apertura al público del 17 al 19 según agenda de boletería.
Ejes curatoriales
RADAR (curaduría de Guad Creche) mapea veinte años de performance y fotoperformance, articulando obras icónicas con producciones recientes. La sección piensa la imagen como acto, documento y desvío a la vez.
Nombres para seguir: Nicola Costantino, Mauro Guzmán, Matilde Marín, Nicolás Trombetta, entre otros, con galerías que van de El Espejo a Del Infinito.NEXT | Fuera de Foco (co-curaduría de Joaquín Rodríguez y Carlos Gutiérrez) se planta en lo procesual: técnicas mixtas, relato, soporte, desacomodo de la foto como mera “toma.” Es la zona donde más se siente el laboratorio.
Video Project concentra un solo show: Donna Conlon, “Refugios frágiles” (curaduría: Irene Gelfman). Seis videos que rozan la ecología y la conducta humana, con esa mezcla de poesía seca y observación social que la artista viene trabajando desde hace décadas.
Special Project: Marina De Caro, “Binarios, lenguaje secreto”. Relectura de una acción noventosa donde cuerpo, trama y camuflaje producen una piel compartida en blanco y negro. Performance histórica que hoy dialoga con modos de visibilidad/ocultamiento en red.
Artista Homenaje: Anatole Saderman (curaduría: Francisco Medail). Técnica + lirismo. Retratos de artistas y escritores que fijaron un estándar de precisión sensible para la fotografía argentina del siglo XX. Hubo proyección del documental en Fundación Larivière como parte del tributo.
La feria, sistema en movimiento
No es solo stands. La programación expande la experiencia:
FORO: ciclo de charlas con referentes locales e internacionales, cruce de archivo, tecnología y fotoperformance.
Masterclass: “Preservar o ficcionar el archivo”, por Vivian Galban, online y gratuita, 9 de octubre a las 19 h (ARG). Útil para leer el sesgo archivístico que atraviesa varias secciones.
Open Files: entrevistas y materiales de investigación en primera persona. Esta edición: Matilde Marín, Teodelina Detry y Sofía Desuque. Para ver antes o después y no perder de vista genealogías.
FAN (sector editorial), curado por Sol Echevarría: panorama de publicaciones y “obras que leen,” incluyendo la muestra “El beso de la historia” de Adriana Bustos y Hernán Soriano. Donde la página es soporte crítico y exhibible.
Programa de premios y adquisiciones: Moderno, MNBA y colecciones privadas; EFG Latin American Art Award, Premio In Situ en NEXT, y más. Señal de mercado activo, con foco en circulación de obra.
En sala: tres paradas concretas
Sección Principal. Mirar la relación obra/montaje más que el “nombre propio”: hay stands que entienden la fotografía como superficie de choque con otros lenguajes.
Humboldt Contemporánea. Atención a Viviana Zargón y su “Serie de objetos inútiles rectangulares” (2010). Fotografía analógica digitalizada que trabaja con lo doméstico como pieza muda y contundente.
El Espejo en RADAR con Nicolás Trombetta: deriva performática que tensiona cuerpo y registro. Termómetro de cómo la foto documenta sin volverse ilustración.
Datos útiles
Cuándo y dónde: 16 al 19 de octubre, Pabellón 8, La Rural (Av. Sarmiento 2704). Horarios públicos: vie 17 a dom 19, tarde a noche.
Visitas guiadas: vie/sáb/dom a las 17 h, guiadas por Rosario Villani y Vanesa Catellani. Inscripción 10 min antes en el stand de Información.
Entradas y beneficios: 50% off con Banco Hipotecario; compra de obra en hasta 15 cuotas sin interés con tarjetas del mismo banco; 2x1 Club La Nación; 50% estudiantes/jubilados; promo Día de la Madre el domingo 19 de octubre.
Catálogo online y ventas: plataforma Always Art con el total de obras y galerías para ver y comprar en remoto.
Esta BAphoto propone algo preciso: sacar a la fotografía de su zona de confort sin perderle el respeto al oficio. Performance y archivo no son “temas,” son lentes para entender por qué una imagen hoy no termina en su borde. Entre RADAR, NEXT y los proyectos especiales, la feria funciona como un diagrama de tensiones: cuerpo que se imprime, documento que actúa, soporte que discute su propia forma. Eso, más que una tendencia, es un método.




